Lo excepcional de lo común: Entrevistas a documentalistas

Por Jesús Adolfo Soto Curiel

Este pequeño libro de entrevistas que ha llegado a sus manos (a su pantalla) tal vez sea una obra largamente esperada, o tal vez una gozosa sorpresa de la que apenas ha tenido noticia. Tal vez le parezca un texto novedoso o, por el contrario, lo encuentre anclado en una forma del pasado, una reminiscencia de antaño. También puede parecerle apenas u

• Idioma: Español
• Editorial: Editorial UABC
• Fecha de lanzamiento: 30 jun 2022
• ISBN: 9786076077238

Jesús Adolfo Soto Curiel

Doctor en ciencias y humanidades para el desarrollo interdisciplinario por la Universidad Autónoma de Coahuila. Profesor -investigador de tiempo completo en la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad Autónoma de Baja California. Miembro del Sistema Nacional de Investigadores (sni) Nivel 1. Productor de los cortometrajes Pie de página (Premio Mejor Cortometraje Mexicano en DOCSDF 2014) y Puntos Suspensivos (Premio a Mejor Corto/Mediometraje en ZANATE 2015). Autor del libro Recordar en presente. Cine documental de memoria en México, y autor/coordinador del libro colectivo Luz sobre oscuridad. Reflexiones en torno al cine documental actual.

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Índice

Prólogo

Introducción

Ludovic Bonleux

Fernando Llanos

Sergio Antonio Ortiz Salinas

Nicolasa Ruiz

Francesco Taboada Tabone

Juan Francisco Urrusti Alonso

Eva Villaseñor

Jaime Villa Galindo

Legales

Universidad Autónoma de Baja California

Jesús Adolfo Soto Curiel

Lo excepcional

de lo común.

Entrevistas a

documentalistas.

Prólogo

Diego Zavala Scherer

Prólogo

Querido lector, este pequeño libro de entrevistas que ha llegado a sus manos (a su pantalla) tal vez sea una obra largamente esperada, o tal vez una gozosa sorpresa de la que apenas ha tenido noticia. Tal vez le parezca un texto novedoso o, por el contrario, lo encuentre anclado en una forma del pasado, una reminiscencia de antaño. También puede parecerle apenas una probada de la realidad mexicana vista a través de unos cuantos artistas, o puede pensar que cada entrevista es el ingreso a un mundo vasto y fértil por explorar, que abre caminos para entender mejor el arte cinematográfico nacional de los últimos años. Esta pequeña joya lo llevará a recorrer y recordar las formas, andanzas y penurias del cine mexicano reflejado en la mirada y voz de ocho realizadores contemporáneos: Ludovic Bonleux, Fernando Llanos, Sergio Ortiz, Nicolasa Ruiz Mendoza, Francesco Taboada, Juan Francisco Urrusti Alonso, Eva Villaseñor y Jaime Villa.

Si se me permite proponer una imagen que englobe todas estas posiciones, aparentemente contradictorias, y me sirva para sugerir una forma de aproximarnos a él, yo diría que este texto es una constelación. Este mapa estelar que Jesús Adolfo Soto Curiel ha cartografiado es una parte ínfima de un firmamento, el del cine documental mexicano, que tiene al menos un par de décadas de brillar con nuevos bríos.

Y ante este horizonte plagado de nombres propios, filmes relevantes, escuelas de cine y de la vida, presencias en festivales nacionales y extranjeros, el autor se lanza a capturar ocho voces de documentalistas que le permitan dar cuenta de esa energía creativa que ve y conoce de primera mano. Estos ocho diálogos son apenas una probada de la incansable labor que ha hecho, desde Mexicali, como uno de los pioneros en la creación de muestras y foros académicos vinculados a la forma documental. Cada nuevo festival, cada encuentro fílmico, cada visita, ha servido de pretexto para ir recolectando y perfilando cada conversación, cada nueva voz del firmamento documental contemporáneo en nuestro país, ahora cristalizado en esta publicación.

La herramienta que Adolfo utiliza como mecanismo de observación y relato es una de las más potentes del repertorio documental: la entrevista. Es desde este diálogo simulado que nos revela sus preocupaciones temáticas, éticas y emocionales del territorio documental nacional contemporáneo. La simulación del diálogo, fundamento sustantivo de la entrevista, no la hace menos verdadera; al contrario, es el artilugio del cartógrafo para revelar la realidad. Usa su propia voz y cuerpo para enfrentar a cada cineasta con el afán de guiarnos y mostrarnos a nosotros, los lectores, la urdimbre narrativa que cada realizador y realizadora produce en sus películas. Y en el ejercicio repetido de poner el cuerpo para la escucha nos regala la oportunidad de acompañarle y acompañarlos. Cada entrevista revela matices, reflexiones, formas de ser, sentir y pensar; y conforme uno avanza en la lectura va completando el cuadro completo, el mapa. Se nos va mostrando con claridad lo más valioso de esta propuesta editorial, nuestra capacidad para distinguirlos y establecer distancias. Se esbozan las afinidades, las diferencias; nos perfila la relevancia de la formación personal, las pasiones individuales y colectivas como motor de investigación y creación. Nos muestra un grupo de creadoras/creadores, pero también nos deja ver qué tan cerca o lejos está una experiencia vital de la otra.

Sobre el uso de la entrevista finalmente decir, citando a mi maestro Ricardo Íscar, hay dos formas de la mirada documental, la microscópica y la telescópica. La reflexión sobre el propio quehacer en el cine de lo real, es un esfuerzo por hilvanar estas dos miradas. Es pedirle al creador de una obra que nos enmarque el contexto en el que surge la película en toda su complejidad para luego, entrar hasta el más pequeño de los detalles, de las búsquedas de sentido, de los motivos para generar tal o cual emoción a un público. Este trajinar desde la realidad y sus problemas hacia sus decisiones personales para dar forma a una película, es el relato que tejen estas ocho voces.

Una vez terminada la lectura de este texto, quedan varias reflexiones que el autor ha logrado fijar en nuestra mente. La primera es, que la polifonía nos permite abordar el mismo tema desde distintas posiciones y puntos de vista informados sobre la realidad. Se exploran diferentes territorios o regiones de México vistas por cineastas nacidos en ellas, o por extranjeros que han adoptado una parte de México como su hogar. Al tiempo que se intenta perfilar una cierta forma de identidad nacional o posnacional del cine mexicano, se muestra este flujo migratorio, diaspórico y exílico que también da cuenta de los lazos y puentes culturales y geopolíticos que atraviesan la realidad, que luego quedará plasmada en pantalla.

La segunda tiene que ver con la manera en que la visión personal se hilvana con la vida pública de un país. Cada persona entrevistada revela sus identidades, pareceres y afectos, pero también los miedos y los retos que la industria fílmica y las condiciones del país representan para su quehacer. El libro fija esta idea que nos lleva desde la intimidad de la creación hasta las crisis humanitarias más radicales que estos cineastas viven y enfrentan.

La última es que nos percatamos de que, aunque las ocho voces funcionan mejor en grupo, al mismo tiempo son sólo apenas un pedazo, una instantánea de una época de nuestro país que se revela, al mismo tiempo, como convulsa y esplendorosa. La reflexión nos expulsa del libro hacia la realidad, objetivo último de toda pieza documental, y nos hace preguntarnos qué más hay allá afuera esperándonos.

Diego Zavala Scherer

Introducción

Durante el desarrollo del trabajo de investigación para la tesis de doctorado, que después se transformaría en el libro Recordar en presente. Cine documental y memoria en México, constaté la existencia de poca bibliografía referente a la historia del cine documental mexicano; ésta no iba más allá de algunos artículos publicados en revistas especializadas y algunos segmentos en capítulos de libros que hablaban en general de la historia del cine a nivel mundial o nacional; afortunadamente, aunque aún no es suficiente, este panorama ha cambiado, seguirá cambiando y esta publicación pretende ayudar a ello.

En esa época me di cuenta de que la historia de nuestro cine documental mexicano está contada a manera de fragmentos en múltiples entrevistas a documentalistas e historiadores, en diversos medios como la radio, la televisión, las revistas especializadas, la entrevista directa para investigaciones académicas, en cuadernos de apuntes de los diversos realizadores y últimamente en plataformas digitales.

Este trabajo, titulado Lo excepcional de lo común. Entrevistas a documentalistas busca abonar a esa bibliografía al dar continuidad a las entrevistas que se realizaron para la investigación que dio lugar a Recordar en presente. Cine documental y memoria en México y que aparecen de manera completa en su sección de anexos; pretende también, ser un documento de consulta, sobre las opiniones y experiencias de quienes atendieron al llamado a la entrevista, para ser utilizados en publicaciones, estudios o trabajos de investigación y se espera que sea también el volumen seminal de una serie de publicaciones de entrevistas a documentalistas.

Para el logro de las entrevistas se estructuró un instrumento conformado por 30 preguntas, este cuestionario junto con la invitación se hizo llegar a varias y varios documentalistas, se les explicó que la idea era que ellos mismos dieran respuesta de manera escrita a las preguntas y las hicieran llegar de nuevo a quien esto escribe. Esta primera invitación fue atendida por ocho documentalistas: Ludovic Bonleux, Fernando Llanos, Sergio Ortiz,