Manuscritos Iluminados 120 ilustraciones

Por Tamara Woronowa y Andrej Sterligow

Aquellos que han tenido la oportunidad de sostener entre sus manos un manuscrito medieval, no habrán podido evitar verse sorprendidos por la sensación de entrar en contacto directo con un pasado remoto. Tiempo atrás, cuando un libro era una verdadera obra de artesanía y cada copia el resultado de un laborioso proceso, este objeto constituía una obra de arte más que un volátil producto comercial. El volumen de Mega Square Manuscritos Iluminados presenta al lector asombrosas ilustraciones medievales y adornos únicos que constituyen un testimonio de la privilegiada imaginación de sus creadores.

• Idioma: Español
• Editorial: Parkstone International
• Fecha de lanzamiento: 5 dic 2022
• ISBN: 9781783102105

Vista previa del libro

Avicena y el traductor de su obra, representado por un monje (inicial del Libro 3)

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Canon, Ibn Cina (Avicena), 1343. Pergamino, latín, 42 x 26 cm, Italia

Cronología

Siglo XV antes de Cristo:

Primeros manuscritos iluminados en papiros del antiguo Egipto.

Siglo II después de Cristo:

Creación del código o libro encuadernado, que sólo sustituirá al rollo de pergamino o papel en el siglo IV. El pergamino, más duradero por estar elaborado con piel de animal, reemplazará al papiro.

Siglo VI:

Primeros manuscritos iluminados en los códigos de los monasteries occidentales.

Siglos VI a VIII:

El arte insular (de las islas de Irlanda y Northumbria) se destaca por la creatividad de sus Evangelios decorados, con diseños de plantas y mosaicos. Los manuscritos merovingios de estilo lineal se inspiran en el arte antiguo y bizantino para ilustrar libros de plegarias y leccionarios. Los principales centros de producción son los monasterios de Fleury, Tours (Valle del Loira), Luxeuil (Borgoña) y Corbie (Picardía).

Siglo VIII:

La obra del primer historiador británico Beda el Venerable (673-735), intitulada Historia Ecclesiastica Gentis Anglorum, introduce por vez primera una letra inicial historiada en un manuscrito.

Siglos VIII a X:

El renacimiento carolingio establece los principios básicos del arte de los manuscritos iluminados: la racionalización de la decoración (el arte figurativo naturalista), visible en la letra mayúscula inicial y en unas pocas miniaturas; y el enriquecimiento del material, con la preparación del manuscrito con el fondo de color púrpura y la decoración en oro y plata, como en El Evangelio Púrpura. La temática de los códigos se extiende a los textos profanos, como los bestiarios. El arte de la iluminación florece en la corte de Carlos el Calvo (Sacramentario de Saint-Amand) y en otros lugares, como el Valle del Rin, Tours, Rheims y Metz.

Siglo XIII:

Los manuscritos iluminados franceses establecen las leyes del estilo gótico para todo el mundo occidental: auténtico interés en las formas arquitectónicas, colores brillantes (azul, rojo, blanco), búsqueda del volumen y del movimiento (Salterio, 1218-1242), creación de miniaturas de página entera. La ornamentación alcanza los márgenes, que empiezan a poblarse de hiedra, figuras grotescas y cómicas. La era de los monasterios empieza a declinar con el advenimiento de los talleres urbanos dirigidos por laicos.

Siglo XIV:

Refinamiento de las siluetas y elegancia de la escuela de París bajo la dirección de Jean de Pucelle. Florecimiento del arte de los manuscritos iluminados en Provenza y Cataluña, con fuerte influencia del gusto oriental (Breviari d’amor). En Italia, los manuscritos iluminados de Bolonia siguen las enseñanzas de Giotto: tintas de colores, detalles y perspectiva (Historia de la guerra de Troya). Rigidez del estilo alemán (Libro de ajedrez). Famosos artistas flamencos (como los hermanos Limburg, Las muy ricas horas del Duque de Berry) son atraídos por el patrocinio ilustrado de Carlos V, los duques de Borgoña, de Berry y los príncipes de Valois.

Siglo XV:

Inmersa en la Guerra de los Treinta Años, Francia pierde su dinamismo creativo. Felipe el Bueno, duque de Borgoña, acoge a artistas franceses como Simon Marmion, el presunto autor de las Crónicas de Francia de Saint-Bertin, y artistas flamencos (Cronología universal). En Italia, la iluminación se desarrolla con la difusión de las obras del humanism bajo el patrocinio de los Sforza y los Médicis (Cancionero de Petrarca). En la corte del rey Renato en Nápoles, amante del arte y los principios humanistas, hay agitación creativa. Jean Fouquet restaura el prestigio de los manuscritos iluminados franceses en un lenguaje renacentista (Libro de horas de Etienne Chevalier).

Siglo XVI:

Con la difusión del libro impreso, decadencia de la producción de manuscritos y del arte de la iluminación. Supervivencia de las Instrucciones y Portulanas de Venecia. Las ilustraciones de los libros ceden gradualmente su lugar a los principios de la pintura de