Resumen de El Arte en el fin de Siglo: RESÚMENES UNIVERSITARIOS

Por MAURICIO ENRIQUE FAU

Podemos considerar que el arte tiene un carácter oracular y profético. Oracular porque su lenguaje no es claro; profético porque permite comprender la propia época.
A fines del siglo XX se ha producido una transformación de los criterios artísticos, pero al mismo tiempo, las transformaciones abarcan nuestra relación con la naturaleza, con otros hombres y con la divinidad.
En el siglo XVIII, el filósofo Kant (perteneciente a la corriente de la Ilustración) separó el arte de la filosofía y la religión, convirtiéndola en una esfera autónoma. Ciencia, moralidad y arte se constituyeron en dominios separados.
Hoy la perspectiva es diferente. El arte va perdiendo su independencia; además de los géneros artísticos se confunden entre sí. El arte se abre hacia esferas no artísticas, como el diseño comercial y la publicidad. En la actualidad, se utiliza el término "postmodernidad" para describir la situación actual del arte y la cultura. En oposición a la separación que la Modernidad había realizado en esferas autónomas, la postmodernidad va borrando las fronteras. La Modernidad apoyaba la separación de dominios en la idea de un fin que actuaba en la historia. Esta idea unificadora hacia el futuro era necesaria, una vez rotos los lazos de la tradición y la divinidad. Con la postmodernidad, la idea de futuro entra en crisis. La temporalidad acentúa el presente y el pasado queda desprovisto de referencias.
Las nociones de gusto y belleza también son cuestionadas. Para la época moderna, lo bello era lo que estaba fuera del tiempo y el gusto requería un consenso más o menos universal.

• Idioma: Español
• Editorial: LIBROS Y RESÚMENES DE MAURICIO E. FAU
• Fecha de lanzamiento: 19 may 2021
• ISBN: 9798201065874

MAURICIO ENRIQUE FAU

Mauricio Enrique Fau nació en Buenos Aires en 1965. Se recibió de Licenciado en Ciencia Política en la Universidad de Buenos Aires. Cursó también Derecho en la UBA y Periodismo en la Universidad de Morón. Realizó estudios en FLACSO Argentina. Docente de la UBA y AUTOR DE MÁS DE 3.000 RESÚMENES de Psicología, Sociología, Ciencia Política, Antropología, Derecho, Historia, Epistemología, Lógica, Filosofía, Economía, Semiología, Educación y demás disciplinas de las Ciencias Sociales. Desde 2005 dirige La Bisagra Editorial, especializada en técnicas de estudio y materiales que facilitan la transición desde la escuela secundaria a la universidad. Por intermedio de La Bisagra publicó 38 libros. Participa en diversas ferias del libro, entre ellas la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires y la FIL Guadalajara.

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Resumen de El Arte en el fin de Siglo

RESÚMENES UNIVERSITARIOS

MAURICIO ENRIQUE FAU

Published by LIBROS Y RESÚMENES DE MAURICIO E. FAU, 2021.

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RESUMEN DE EL ARTE EN EL FIN DE SIGLO

First edition. May 19, 2021.

Copyright © 2021 MAURICIO ENRIQUE FAU.

ISBN: 979-8201065874

Written by MAURICIO ENRIQUE FAU.

Tabla de Contenido

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EL ARTE EN EL FIN DEL SIGLO: | APROXIMACIONES A UNA ESTÉTICA POSTMODERNA | María José ROSSI | Introducción

Repetición y reproductibilidad

Kitsch-Pulp-Pop (cursi, crudo, popular)

Cine y literatura pulp. Un historicismo sin pasado

Nuevos paradigmas arquitectónicos | La crítica al Internacional Style

Espacialidad y temporalidad

La deconstrucción Neo-Minimalista

Mestizaje

Flexibilización y dislocación | Muerte de las vanguardias

Nuevos laberintos urbanos (conclusión)

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EL ARTE EN EL FIN DEL SIGLO:

APROXIMACIONES A UNA ESTÉTICA POSTMODERNA

María José ROSSI

––––––––

Introducción

Podemos considerar que el arte tiene un carácter oracular y profético.  Oracular porque su lenguaje no es claro; profético porque permite comprender la propia época.

A fines del siglo XX se ha producido una transformación de los criterios artísticos, pero al mismo tiempo, las transformaciones abarcan nuestra relación con la naturaleza, con otros hombres y con la divinidad.

En el siglo XVIII, el filósofo Kant (perteneciente a la corriente de la Ilustración) separó el arte de la filosofía y la religión, convirtiéndola en una esfera autónoma. Ciencia, moralidad y arte se constituyeron en dominios separados.

Hoy la perspectiva es diferente. El arte va perdiendo su independencia; además los géneros artísticos se confunden entre sí. El arte se abre hacia esferas no artísticas, como el diseño comercial y la publicidad.

Las nociones de gusto y belleza también son cuestionadas. Para la época moderna, lo bello era lo que estaba fuera del tiempo y el gusto requería un consenso más o menos universal.

En la actualidad, se utiliza el término postmodernidad para describir la actual situación del arte y la cultura. En oposición a la separación que la Modernidad había realizado en esferas autónomas, la postmodernidad va borrando las fronteras.

La Modernidad apoyaba la separación de dominios en la idea de un fin que actuaba en la historia. Esta idea unificadora hacia el futuro era necesaria, una vez rotos los lazos de la tradición y la divinidad.

Con la postmodernidad, la idea de futuro entra en crisis. La temporalidad acentúa el presente y el pasado queda desprovisto de referencias.

Repetición y reproductibilidad

Según el pensador Benjamin, el valor de una obra de arte consiste en su irrepetibilidad. 

Este valor (aura en la terminología de Benjamin) disminuye en la medida en que la obra es reproducida.

Sin embargo, en nuestra época lo que fascina al público es la transposición de un objeto auténtico en imágenes. Por ejemplo, los visitantes a los museos desean capturar los objetos a través de la fotografía, que al mismo tiempo se convierte en testigo de la presencia en el lugar de peregrinación cultural.

La imagen importa más que el original. Incluso podemos decir que lo que lleva a la gente a visitar los museos no es el deseo de ver las obras auténticas, sino el