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    14 artistas
    El mundo alterado: El paisaje antrópico en la fotografía contemporánea
    Serie de libros electrónicos2 títulos

    Historia del Arte

    Por María Antonia Blanco Arroyo y Berta Sichel

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    Información sobre esta serie

    A la labor de divulgación de la obra de artistas contemporáneos con poca o escasa bibliografía en castellano, la escritura de Berta Sichel añade el suplemento de una larga trayectoria —con once años al frente del Departamento de Audiovisuales del Museo Reina Sofía— cerca de ellos, de las piezas, películas e instalaciones, y de las personas. Así, algunos de los textos que aquí se recopilan, como los dedicados a Teresa Serrano, Leandro Katz, Lorraine O’Grady o Ulrike Ottinger, entre otros, nacen de exposiciones que Sichel ha comisariado a lo largo y ancho del mundo, de Sevilla a Puebla (México), como respuesta al interés y afectos movilizados por artistas a los que admira y a los que necesita explicar(se). "14 Artistas" es un libro escrito con voluntad didáctica, lejos de academicismos pero a partir de un enfoque multidisciplinar que busca incorporar el punto de vista del verdadero protagonista, que es el artista (y no el crítico o el glosador, siempre ausentes, como recordara Ramón Gaya, de la densa oscuridad primordial que rodea al verdadero acto creativo). Y, para eso, Sichel sigue el mejor de los caminos posibles: contagiarse de las obras, erigirse en modesto traductor de esa esquiva dimensión estética que llega anestesiada, domesticada, al cauce de las palabras; un lugar, no obstante, desde donde se puede habilitar un contexto, una red de implicaciones sociales, políticas y económicas, que demuestre la necesidad de aproximarnos al arte de nuestro tiempo para entender, y también sentir, lo que nos pasa y acaece a nuestro alrededor. Aquí tienen catorce invitaciones para hacerlo.
    IdiomaEspañol
    EditorialAthenaica
    Fecha de lanzamiento27 jul 2017
    14 artistas
    El mundo alterado: El paisaje antrópico en la fotografía contemporánea

    Títulos en esta serie (2)

    • 1

      El mundo alterado: El paisaje antrópico en la fotografía contemporánea
      El mundo alterado: El paisaje antrópico en la fotografía contemporánea

      El mundo alterado: El paisaje antrópico en la fotografía contemporánea

      María Antonia Blanco Arroyo
      0 calificaciones
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      Este libro nos revela una sucesión de relatos inconclusos en torno al medioambiente transformado; relatos extraídos de la creación fotográfica actual, que nos introducen, desde una perspectiva global, en un profundo diálogo entre lo tangible y lo intangible. La industria, la arquitectura, el consumo, el crecimiento urbano o la sostenibilidad son elementos que ilustran el carácter cambiante de nuestro paisaje, y la fotografía tiene un papel protagonista en este proceso al ser una fuente de conocimiento plural. La obra de Edward Burtynsky, John Pfahl, Martina Shenal, Dana Fritz, Stephen Galloway, Michael Wolf o Daniel Beltrá, entre otros, nos invita a una interpretación y comprensión global de nuestro mundo alterado. Además, teorizar sobre una «naturaleza secundaria» o «segunda naturaleza», en un contexto híbrido y cambiante significa poner en liza la simbiosis entre el ser humano y el medio diametral que lo alberga, ya sea éste natural o urbano. Las fotografías incluidas en esta publicación marcan un entramado conceptual en torno a la transformación que sufre el paisaje, e inspiran nuevas propuestas sobre lo sublime o el concepto de belleza transfigurado en la actualidad. En busca de nuevos escenarios antrópicos, María Antonia Blanco Arroyo indaga en la huella del tiempo inscrita en la creación fotográfica de las últimas décadas.

      Este libro nos revela una sucesión de relatos inconclusos en torno al medioambiente transformado; relatos extraídos de la creación fotográfica actual, que nos introducen, desde una perspectiva global, en un profundo diálogo entre lo tangible y lo intangible. La industria, la arquitectura, el consumo, el crecimiento urbano o la sostenibilidad son elementos que ilustran el carácter cambiante de nuestro paisaje, y la fotografía tiene un papel protagonista en este proceso al ser una fuente de conocimiento plural. La obra de Edward Burtynsky, John Pfahl, Martina Shenal, Dana Fritz, Stephen Galloway, Michael Wolf o Daniel Beltrá, entre otros, nos invita a una interpretación y comprensión global de nuestro mundo alterado. Además, teorizar sobre una «naturaleza secundaria» o «segunda naturaleza», en un contexto híbrido y cambiante significa poner en liza la simbiosis entre el ser humano y el medio diametral que lo alberga, ya sea éste natural o urbano. Las fotografías incluidas en esta publicación marcan un entramado conceptual en torno a la transformación que sufre el paisaje, e inspiran nuevas propuestas sobre lo sublime o el concepto de belleza transfigurado en la actualidad. En busca de nuevos escenarios antrópicos, María Antonia Blanco Arroyo indaga en la huella del tiempo inscrita en la creación fotográfica de las últimas décadas.

    • 3

      14 artistas
      14 artistas

      14 artistas

      Berta Sichel
      0 calificaciones
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      A la labor de divulgación de la obra de artistas contemporáneos con poca o escasa bibliografía en castellano, la escritura de Berta Sichel añade el suplemento de una larga trayectoria —con once años al frente del Departamento de Audiovisuales del Museo Reina Sofía— cerca de ellos, de las piezas, películas e instalaciones, y de las personas. Así, algunos de los textos que aquí se recopilan, como los dedicados a Teresa Serrano, Leandro Katz, Lorraine O’Grady o Ulrike Ottinger, entre otros, nacen de exposiciones que Sichel ha comisariado a lo largo y ancho del mundo, de Sevilla a Puebla (México), como respuesta al interés y afectos movilizados por artistas a los que admira y a los que necesita explicar(se). "14 Artistas" es un libro escrito con voluntad didáctica, lejos de academicismos pero a partir de un enfoque multidisciplinar que busca incorporar el punto de vista del verdadero protagonista, que es el artista (y no el crítico o el glosador, siempre ausentes, como recordara Ramón Gaya, de la densa oscuridad primordial que rodea al verdadero acto creativo). Y, para eso, Sichel sigue el mejor de los caminos posibles: contagiarse de las obras, erigirse en modesto traductor de esa esquiva dimensión estética que llega anestesiada, domesticada, al cauce de las palabras; un lugar, no obstante, desde donde se puede habilitar un contexto, una red de implicaciones sociales, políticas y económicas, que demuestre la necesidad de aproximarnos al arte de nuestro tiempo para entender, y también sentir, lo que nos pasa y acaece a nuestro alrededor. Aquí tienen catorce invitaciones para hacerlo.

      A la labor de divulgación de la obra de artistas contemporáneos con poca o escasa bibliografía en castellano, la escritura de Berta Sichel añade el suplemento de una larga trayectoria —con once años al frente del Departamento de Audiovisuales del Museo Reina Sofía— cerca de ellos, de las piezas, películas e instalaciones, y de las personas. Así, algunos de los textos que aquí se recopilan, como los dedicados a Teresa Serrano, Leandro Katz, Lorraine O’Grady o Ulrike Ottinger, entre otros, nacen de exposiciones que Sichel ha comisariado a lo largo y ancho del mundo, de Sevilla a Puebla (México), como respuesta al interés y afectos movilizados por artistas a los que admira y a los que necesita explicar(se). "14 Artistas" es un libro escrito con voluntad didáctica, lejos de academicismos pero a partir de un enfoque multidisciplinar que busca incorporar el punto de vista del verdadero protagonista, que es el artista (y no el crítico o el glosador, siempre ausentes, como recordara Ramón Gaya, de la densa oscuridad primordial que rodea al verdadero acto creativo). Y, para eso, Sichel sigue el mejor de los caminos posibles: contagiarse de las obras, erigirse en modesto traductor de esa esquiva dimensión estética que llega anestesiada, domesticada, al cauce de las palabras; un lugar, no obstante, desde donde se puede habilitar un contexto, una red de implicaciones sociales, políticas y económicas, que demuestre la necesidad de aproximarnos al arte de nuestro tiempo para entender, y también sentir, lo que nos pasa y acaece a nuestro alrededor. Aquí tienen catorce invitaciones para hacerlo.

    Autor

    María Antonia Blanco Arroyo

    Nació en 1986 en Torredelcampo, Jaén, y reside en Sevilla desde el año 2004. Es doctora en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, donde ha impartido clases de Historia y Arte Contemporáneo, y asimismo, ha desarrollado varias estancias de investigación en diversos lugares de Estados Unidos, como la Universidad de Nebraska-Lincoln, la Universidad de Arizona, o el Museo de Arte de Nevada. En 2011 le fue concedida una beca predoctoral (PIF) por la Universidad de Sevilla, obteniendo en 2015 su Doctorado con Mención Internacional por la misma institución, y en 2017 recibe el Premio Extraordinario de Doctorado. Su participación en congresos especializados es muy activa, y ha sido invitada como conferenciante al Simposio 2017 Midwest SPE Regional Conference: Developing Spaces/Places, en Peoria, Illinois. En la actualidad, aborda la actividad artística e investigadora, y de entre sus líneas de investigación, destaca el estudio multidisciplinar de la fotografía contemporánea de paisaje y el análisis del medioambiente alterado en la era del Antropoceno.

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