Los 70’s era una época de grandes cambios sociales, la guerra fría cada vez se acercaba mas a su final, carrera espacial había terminado hacia poco con el hombre (americano) conquistando la luna, la sociedad cada vez mas apelaba a la paz y la comunidad del momento los hippies exigían que las guerras terminaran y se terminara el sufrimiento e incertidumbre de los jóvenes que eran reclutados diariamente para servir al país.

A finales de esta década, el disco se había apoderado de la vida de los jóvenes, el rock estaba en sus momentos más finos y algo mas se gestaba en el entretenimiento. Unos jóvenes saliendo de una sala de cine completamente pasmados con lo que acababan de ver, era algo nunca antes visto, discutían entre ellos de cómo lo habían hecho, dónde estaban todos esos vehículos que habían construido? acaso se habían ido al espacio a grabarlo? Pero toda esa tecnología que usaban los personajes de dónde salió? Roswell tal vez? Y lo más importante, dónde puedo conseguir un sable de luz?

Star Wars se estrenaba y reventó el cerebro de toda la gente que se apuntaba al cine a verla, los efectos especiales finamente combinados con los visuales hacían de la película una experiencia inaudita, la empresa de George Lucas había revolucionado los efectos especiales.

Es cierto que los efectos especiales no surgieron con la ciencia ficción y podemos trazar sus orígenes a una época mucho mas arcaica del cine donde “The Great Train Robbery” en 1903 mostró los primeros cuadros a color en una película, como lo hicieron? Si en ese tiempo no había la tecnología que permitiera grabar a color, como era posible esto? Pues usando una técnica tan primitiva de efectos visuales que fue pintar a mano cuadro por cuadro los colores, cada reproducción de la cinta era diferente ya que cada cuadro de cada copia se pintaba a mano una y otra vez.

La evolución de estos efectos ha sido brutal, desde cuadros pintados a mano uno por uno, hasta la creación de planetas y criaturas que solo existirían en los mas salvajes sueños de Guillermo del Toro, desde la sutil corrección de la iluminación de un set hasta la creación de escenas con cientos de personas en un lugar remoto cuando el único actor involucrado daba su discurso ante una pantalla verde.

 

El mundo del cine y los efectos visuales es lo que ahora nos ha traído franquicias tan exitosas como el MCU, pero también escenas memorables y románticas como las de Titanic. Pero también esta rama se ha visto severamente abusada por la industria, estudios de efectos visuales es cada vez mas común que quiebren casi con cada película, incluso habiendo discursos dentro de Holywood que dicen “si no quiebras una empresa de efectos con cada producción, no estas haciendo bien el trabajo”, sometiéndolos a contratos cada vez mas injustos y con toda la ventaja del estudio productor para cambiar cosas a ultimo momento sin pagar gastos extras ademas de una negociación inicial casi abusiva. El mundo oscuro de Hollywood parece que tiene mas capas que una buena lasagna.

George es un artista experto en efectos visuales y ha trabajado para producciones grandes de Holywood como Avatar, Narnia, Enredados, Suicide Squad, y muchísimas otras. En esta platica nos cuenta acerca de su arte y de la industria del cine y nos resuelve (y también nos crea) muchas preguntas acerca de cómo funciona este motor del entretenimiento que nos mantuvo cuerdos a lo largo de una pandemia.

Acompañanos en este episodio y descubre más cosas acerca del séptimo arte!

 

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