PAOLO GASPARINI CRÓNICA VISUAL DE LATINOAMÉRICA
HISTORIADOR DEL CINE Y PERIODISTA
Paolo Gasparini nació en Gorizia, en el norte de Italia, pero encontró su verdadero imaginario vital y artístico en Venezuela, y también en los lugares que visitó en sus diversos viajes por América Latina. Tal como explica María Wills Londoño, comisaria de la exposición que actualmente le dedica el Centro de Fotografía KBr, de la Fundación MAPFRE en Barcelona, este fotógrafo ha sido capaz de desafiar el “relato eurocéntrico”, con el propósito de forjar su particular mirada en la indagación de las esencias de lo latinoamericano.
Pese a estar profundamente enraizado en el territorio, el trabajo de Paolo Gasparini consigue superar los límites geográficos y culturales, para adentrarse en la reflexión sobre lo global. De acuerdo con Wills Londoño, la obra de este fotógrafo “no representa una nación, sino la heterogeneidad de varios mundos. El extrañamiento geográfico y cultural no le sirvió para dirigir otra mirada a su lugar de nacimiento, sino para confirmarse como el mejor fotógrafo de su lugar de origen, Venezuela, y desde allí recorrer esas ‘venas abiertas’ de un continente en permanente tensión y violencia”.
Con América en la cabeza
En una entrevista realizada en 2015 por la historiadora de la fotografía Sagrario Berti, publicada en la célebre revista especializada en el noveno arte , Gasparini reconoce que el cine y las revistas fueron fundamentales en el descubrimiento de su vocación artística. Las primeras películas que le influyeron fueron documentales que vio en la adolescencia, como (1922), de Robert J. Flaherty, o (1921), de Charles Sheeler y Paul Strand, y también “docuficciones” como (1932), de S. M. Eisenstein, o los títulos fundamentales del Neorrealismo italiano. Algo más tarde, se interesará por la representación de la vida popular norteamericana, que podía, o . A los veinte años, recuerda el artista, saldrá “de Europa para América del Sur con la cabeza llena de imágenes de América; de ahí la necesidad que tengo de representar ambos mundos en mi práctica fotográfica”.
