¿Cine de "arte" o cine "comercial"? mucha gente está confundida por estos dos tipos de cine aparentemente excluyentes el uno del otro.En este viaje Javier y Juan Pablo hablan de la pasión que unió sus caminos profesionales mientras intentan profundizar en el tema de la cinematografía y los prejuicios que lo rodean.En este episodio los viajeros se darán cuenta de que no todo es blanco y negro cuando se habla de cine y de arte.MúsicaLito Nebbia - La BalsaThe white stripes - The union foreverThe union forever es una canción perteneciente a White Blood Cell, tercer trabajo discográfico de la banda estadounidense The White Stripes. La letra de esta melodía fue creada pensando en una película que goza de la calificación de obra maestra de la historia del cine. Estamos hablando de Ciudadano Kane dirigida por Orson Welles. Una cinta especialmente admirada por su innovación en la música, en la fotografía y en la estructura narrativa. En The union forever, música y cine se fusionan. Y a lo largo de la composición podemos disfrutar de una buena parte de los diálogos de esta conocida película. Lista de Directores 1.- David LynchEs difícil no estar agradecido con la persona que me mostró que el cine es mucho más que una manera de contar historias. David Lynch me abrió una puerta al inconsciente por medio de la plástica, los sonidos y las interpretaciones actorales. Tras ver Mulholland Drive supe que a esto me quería dedicar, pues por primera vez en mi vida supe que era posible capturar y comunicar sensaciones tan íntimas y ocultas en los seres humanos, ver esto en su cine automáticamente me provocó a intentar hacer lo mismo.  A él le debo el haberme mostrado la potencia que tiene este maravilloso lenguaje.Recomiendo: Mulholland Drive, Blue Velvet, Lost Highway, Wild at Heart, Twin Peaks...  2.- Jim JarmuschMientras realizo esta lista me doy cuenta que uno de los aspectos más relevantes para elegir a mis autores favoritos es sin duda el estilo. En este inciso creo que no hay muchos que puedan ganarle a Jarmusch. La razón por la que veo sus películas es el increíble estilo que tienen, la historia puede gustarme o no, pero francamente no me importa, lo que nunca ha dejado de cautivarme es la exquisitez que me genera, es una sensación como la de sentarme en la sala a a escuchar un buen álbum mientras saboreo un whisky y un habano. Recomiendo: Dead Man, Only lovers left alive, Coffee & Cigarettes, Broken Flowers, Down by Law, Ghost Dog... 3.- Andrei TarkovskyPocos son los autores que se sacrifican en busca de una auténtica visión, nadie ha hecho esto con tanto rigor como el poeta Andrei Tarkovsky. No es fácil hacer un cine contemplativo, retar la paciencia de los espectadores para intentar llevarlos a los más altos niveles estéticos que puede alcanzar el arte, Tarkovsky lo hizo. Es posiblemente el más espiritual de todos los cineastas y, si los espectadores no creen posible que una película conduzca al entendimiento de un iluminado, es porque no han visto su cine o, lo que es más probable, no se han dejado invadir por su presencia.Recomiendo: El Espejo, Sacrificio, Nostalgia, Stalker... 4.- Luis BuñuelDivertido, polémico, misterioso, gracioso, ocurrente, crítico, inteligente, sarcástico, profundo, sensible y humano son sólo unos de los adjetivos que se me ocurren para describir su cine. Amo el surrealismo como a ningún otra corriente artística, y en el cine, Buñuel es su representante oficial.Recomiendo: Nazarin, El fantasma de la libertad, Viridiana, El ángel exterminador, Él, La vía láctea, Simón del desierto, Los olvidados, El río y la muerte, El bruto, Bella de día... 5.- Abbas KiarostamiGracias a Kiarostami descubrí que la espectacularidad del cine no está en su grandilocuencia, él me mostró que lo sublime también puede encontrarse en lo pequeño, en lo casual, en lo cotidiano, la maestría del cineasta radica en su capacidad para observar, no solamente la forma en que se tejen relaciones, sino la esencia misma de las cosas.Recomiendo: Close