Si existiera el psicoanálisis de la moda e hiciéramos una asociación libre para hablar de uno de los creadores más relevantes de su tiempo, los conceptos vanguardia, cultura pop, extravagancia, sofisticación y erotismo se atribuirían a un solo nombre. La exposición Thierry Mugler, Couturissime´, producida por el Museo de Bellas Artes de Montreal el 2019 y que se presenta en el Museo de Artes Decorativas de París hasta abril de 2022, es una invitación para contemplar cómo el trabajo del diseñador autodidacta, que comenzó su carrera en los 70 en oposición directa al flower power y lo hippie, continúa influyendo en las nuevas generaciones. A Thierry Mugler nunca le ha interesado mirar atrás, sin embargo, le gustó este enfoque museográfico que le permitió, a su juicio, “poner en escena mis creaciones e imaginar una visión artística libre, global y reinventada”. El curador de la exhibición, Thierry-Maxime Loriot, agregó que el artista "no solo dejó huella en su época, sino que revolucionó la moda con sus figuras escultóricas, futuristas y elegantes. Organizó los desfiles más espectaculares y
