Las mejores películas de la DÉCADA (2011-2020)
Pero antes de meterme con el repaso a las películas señaladas por nuestras encuestas y comentar qué ha votado la familia ACCIÓN, creo conveniente dedicar unas palabrejas a modo de resumen a esta segunda década de cine del siglo XXI. La cerramos con la amenaza del fin del formato físico, y por tanto del coleccionismo a nivel individual (los coleccionistas ya están pensando a qué otro producto de ocio dedicarán su dinero), el cierre de cines como consecuencia de la pandemia y la tarea nada fácil, pero en modo alguno imposible, de adaptarse a eso que llaman “la nueva normalidad”.
A nuestras espaldas queda una década en la que les confieso que mi natural cinismo ha encontrado motivos más que suficientes para derivar en un pesimismo creciente.
Por un lado, ha aumentado el abismo que separa el cine de evasión, entretenimiento, explotación comercial, o como ustedes prefieran llamarlo, y el cine denominado “de autor”, no narrativo, invisible, o cualquier otra etiqueta y variedad en la propuesta audiovisual que se les pase por la cabeza. Y eso no es bueno.
Tampoco es buena la tendencia hacia los monotemas que en esta segunda década del siglo XXI ha confirmado el reinado de los superhéroes que se ha impuesto definitivamente en el cine. Todos los estudios quieren tener su franquicia superheroica, o algo que se le parezca mucho.
Tal como ocurriera en su momento en el mundo del cómic, los superhéroes están ahogando todo el resto de propuestas de cine de evasión y entretenimiento. Conteniendo como contienen en su oferta todo tipo de géneros, o al menos un ligero picoteo de estos, y siendo las producciones que consiguen mejores resultados en la taquilla, la temática superheroica es una ola que devora o se lleva por delante cualquier otro género, de manera que en su forma pura y con identidad propia el bélico, el wéstern, la ciencia ficción, la intriga, el policiaco, etc., tienen cada vez menos posibilidades de salir a flote como proyecto en las agendas de los grandes estudios. Se salva de eso el terror, de momento, pero me temo que no será por mucho tiempo.
Si las franquicias superheroicas no barren del tablero de propuestas cinematográficas de esos otros géneros, los abducen, de manera que sagas como Fast and Furious copia las estrategias desarro- lladas en Vengadores, o el intento de Universal de construir su propia multifranquicia al estilo de las de los personajes de Marvel y DC, con monstruos clásicos del estudio (Drácula, Frankenstein, el hombre lobo, la momia…), parte de la idea de convertir estos personajes clásicos del terror desvirtuándolos para reinterpretarlos como si de superhéroes oscuros se tratara. ¿Qué podría salir mal? Pues que se lo pregunten a Tom Cruise y su Momia, por ejemplo. O a Luke Evans y su Drácula, la leyenda jamás contada, con ese tonillo a medio camino entre un 300 de Hacendado y un Batman vampiro más perdido que un cerdo en una matanza y preguntándose cómo se llega a Gotham desde Rumanía.
Para empeorar las cosas, la táctica comercial de la multifranquicia y el crossover navega viento en popa y a toda vela en el camino hacia la confirmación de los megamonopolios en el ocio audiovisual. Y al mismo tiempo las sagas, secuelas, precuelas, spin-offs, precuelas y películas por entregas en general son una rechifla argumental, un totum revolutum que despersonaliza y descuartiza la identidad diferenciada de los filmes por separado, triturando la posibilidad de que nos encontremos una película, una, y no media docena de secuelas y variantes de refocilándose cual gorrino en el barro de la repetición de la misma fórmula. Pregunta: ¿perderá Joker su identidad de película única e irrepetible con la secuela? Se admiten apuestas, pero aviso ya que Las aventuras de Huckleberry Finn, El padrino, segunda parte, El Imperio contraataca y El caballero oscuro son rara avis, y abundan mucho más los Terminator, destino oscuro, las Wonder Woman 1984… y El ascenso de Skywalker.
Si alguien duda de estos rasgos, y para no ocupar aquí más espacio, lo invito a que repase la lista de las películas más vistas en décadas anteriores y observe la tendencia a la exacerbación de estas pinceladas que se manifiestan con mayor insolencia en los últimos diez años. Digamos que la variedad no es un punto fuerte en el cine comercial de nuestros días. Los estudios ya no piensan en películas, sino en franquicias.
El otro rasgo dominante que ha marcado la década es la legítima y deseable reivindicación y denuncia de situaciones de desigualdad y abusos que ha tenido consecuencias positivas, cuando está bien aplicada, pero también ha mostrado sus aspectos más negativos cuando se convierte en rehén del oportunismo y la falta de ideas, está mal aplicada, o es simplemente torpe, o al mismo tiempo es torpe, oportunista y falsaria, que también se ha dado el caso.
Asociado a los ceremoniales de linchamiento público en las redes sociales, cada vez más poderosas en eso que se llama “poder mediático”, este fenómeno ha sido corrompido y convertido en herramienta castrante, metiendo miedo y convirtiendo algunas películas en producto de púlpito para ajustar cuentas a discreción. Se prescinde así olímpicamente de lo que el público pueda ir a buscar cuando entra en un cine, que la mayoría de las veces es simplemente evasión y entretenimiento, no reeducación y adoctrinamiento. Un ejemplo es la condena y la censura, con efectos retroactivos, aplicada a algunos títulos clásicos en fecha reciente, que como mínimo merece el calificativo de ridícula y en muchos casos no es más que una cortina de humo para ocultar lo poco que están cambiando las cosas en realidad en nuestro mundo.
Otro rasgo destacado, este, en mi opinión, sin duda más positivo, ha sido el afianzamiento de la alternativa de ocio presentada por las plataformas,, proyecto que –dicho sea de paso– Scorsese no pudo levantar en los grandes estudios, pero sí en Netflix, su identidad plenamente cinematográfica.
