Fichas críticas

TIMADORAS COMPULSIVAS

(The Hustle)

EE UU, 2019; Dirección: Chris Addison; Producción: Roger Birnbaum y Rebel Wilson; Fotografía: Michael Coulter; Guion: Stanley Shapiro, Paul Henning y Dale Launer; Música: Anne Dudley; Intérpretes: Anne Hathaway (Josephine Chesterfield), Rebel Wilson (Penny), Alex Sharp (Thomas Westerburg), Sarah-Stephanie (Dancer); Duración: 93 min.; Estreno en EE UU: 10-5-2019; Estreno en España: 10-5-2019; Distribuye: Universal.

SINOPSIS Dos timadoras se alían para emprender una peculiar misión, estafar a hombres que han tratado mal a las mujeres en su vida, aunque cuando una nueva presa aparezca en su radar, las dos verán cómo la situación se descontrola por completo.

PARA RECORDAR El dúo protagonista tiene su aquel. Rebel Wilson vuelve a hacer el papel que lleva repitiendo desde hace años, en el que está perfecta, y Anne Hathaway vuelve a mostrar una vertiente cómica no aprovechada por el cine en muchas ocasiones. Ellas dos se echan la película encima ante la ausencia de un guion con sentido, y son más que suficiente motivo para salvar de la quema absoluta esta película.

PARA OLVIDAR Todo lo demás. Y no porque en muchas ocasiones sea realmente malo, sino porque es, sobre todo, anodino. Mediocre, ramplón, regular… Así se puede describir la fotografía, la música, la dirección, los actores de reparto… Un vacío en el que nada destaca lo más mínimo, como no sea para peor. Porque el guion es un monstruo de Frankenstein escrito entre cuatro guionistas. La presencia de Jac Schaeffer, la guionista de La Viuda Negra y la serie WandaVision, nos hace temer por esos dos proyectos… No hay humor real, ni hace gracia, ni entretiene en gran parte del metraje, y solo sus protagonistas sacan adelante la historia.

TE GUSTARÁ SI TE GUSTÓ… A camino entre Mejor… solteras y Por la cara, o quizá Es la jefa. Ese es el nivel con el que se puede comparar la película.

EN CONCLUSIÓN Mediocre comedia, pasatiempo visible por Hathaway y Wilson, que no aguantaría un segundo visionado y que como comedia no consigue hacernos reír. O interesarnos por su historia y personajes, o sorprendernos. Casi todo es olvidable en la película.

J.U.

EL AÑO DE LA PLAGA

España, México y Bélgica, 2018; Dirección: C. Martín Ferrera; Producción: Samantha Guillén, Ángeles Hernández y David Matamoros; Fotografía: Miquel Prohens; Guion: Ángeles Hernández, Miguel Ibáñez Monroy y David Matamoros; Música: Alfonso Poncho Toledo; Intérpretes: Ivan Massagué (Víctor Negro), Ana Serradilla (Irene), Miriam Giovanelli (Lola), Sílvia Abril (Nieves); Duración: 96 min.; Estreno en España: 17-5-2019; Distribuye: Filmax S.A.

SINOPSIS Víctor recibe la llamada de su ex pidiéndole ayuda porque la gente a su alrededor se comporta de forma extraña, como si hubieran perdido sus recuerdos y emociones. De repente, se ve forzado a convertirse en un héroe para intentar solucionar el problema.

PARA RECORDAR Lo mejor es su protagonista, interpretado por un Iván Massagué que lucha contra los tópicos para demostrar que sabe moverse en el drama. Más allá de esto, uno de los pocos puntos fuertes de la película de Carlos Martín Ferrera es su autoconsciencia: sabe perfectamente que es un homenaje a la película de Don Siegel y abraza su condición, pero de ahí nacen también todos sus defectos…

PARA OLVIDAR No aporta nada nuevo al género ni a las películas que homenajea más allá de darles cierto aire cañí. Tras una primera parte de televisiva, cuando arranca el entramado de intriga traiciona el espíritu de la novela en la que se basa. El personaje de Canco Rodríguez critica en la película la última de George A. Romero por tomarse demasiado en serio el género y Ferrera intenta darle ligereza a la obra de Marc Pastor, resultando en un caos tonal difícil de digerir. Mientras que la novela apostaba por el thriller y el terror, la película solo se acerca en su segunda mitad, pero cae en un costumbrismo y humor facilón que resultan inexplicables cuando vira en el clímax hacia el drama y la aventura distópica con escaso presupuesto y medios. Ese caos tonal se traslada a los personajes, con una ex latina estereotipada que se pasa de histriónica y el efusivo romance de Giovanelli que resulta poco creíble.